BAJO LA MISMA ESTRELLA (John Green)

Delicioso.

Delicioso. Delicado. Cuidado. Hermoso.

Muy bueno. Pero muy, muy bueno.

Sin florituras, sin ninguna extravagancia literaria digna de mención. Un lenguaje claro, directo, límpio, que llega como un azote al lector. Bien para despuntar una sonrisa, bien para enlazar un nudo en la garganta.

La hermosura de esta obra está en la historia. Y en la forma en la que está escrita. En el cómo el autor se amolda al lenguaje que a su vez es el sentir puro de la adolescente narradora.

Una desmitificación del cancer, una burla a los tópicos, dos antihéroes tullidos que se redimen en el amor que, en realidad, tiene mucho de íntimo pero nada de épico.

Una clara reflexión sobre la crueldad de la enfermedad y la muerte. Nada de heroismos ni épicas trasnochadas. La enfermedad es una mierda. La muerte es un sin sentido.

Imposible no sentir al lado de estas letras mágicas.

Imposible no sorprenderse cuando el lector es capaz de sonreir en medio de tanta adversidad.

Y es que al fin y al cabo todos nos sentimos un poco "anómimos héroes tullidos". Por eso estamos tan cerca de estos dos seres tan efímeros como invisibles. Dos niños con cancer terminal llamados a redimirse en el breve lapso de tiempo en el que sus vidas se tocaron de refilón.

Escrita en 2012, llega ahora al cine.

 

Para quien quiera saber más, enlazo la wiki http://es.wikipedia.org/wiki/Bajo_la_misma_estrella

 

Leido en la estancia hospitalaria de Agosto de 2014

 

PD.- Siguiendo la línea filosófica del personaje masculino ¿No será este blog una manera como cualquier otra de evitar que mi ser caiga en un radical olvido cuando yo muera....? 

UNA VERDAD DELICADA (John Le Carré)

Pues aquí, simple y llanamente, estamos ante un buen libro. Yo no sé - ni creo que nadie llegue a saberlo nunca- como son capaces de sacarse de la manga estos best-selleristas estos textos tan buenos. ¿Talento natural? ¿un equipo de documentalistas y asesores incontable? ¿manos que redactan capitulos que luego el autor se limita a revisar a vuela pluma?

Sea como fuere, el libro es bueno, distrae, el tema es atractivo y todo eso junto hace que pases un par de días de "enganche" a las trescientas y pico páginas que maneja el relato.

El asunto de fondo versa sobre los negocios de la diplomatura y los altos funcionarios con poder: venta de información reservada y de secretos oficiales, contratas de empresas privadas de segurudad en detrimento de las fuerzas del estado, grandes fortunas que conforman el caldo donde realmente se toman las decisiones, y al cabo, según la novela, un pequeño hombre que, en un arrebato de dignidad y audacia, es capaz de desenmascarar la trama y ponerle remedio.

Lo bueno de este tipo de novelas es analizar como en frases medidas se contiene una información ingente. Es admirable esa capacidad para generar ambientes de misterio con un par de párrafos lanzados al texto.

Yo creo que esa es la gran virtud.

Libros sin grandes pretensiones literarias pero que aciertan con las palabras, que saben manejar el lenguaje tras el propósito que persiguen.

Y queda siempre la misma sensación cuando uno lee este tipo de tramas: si lo que se deja contar es esto, que habrá detras de lo que no se deja contar o, mejor, de lo que no nos dejan saber.

En fin.

 

 

Otra lectura (la cuarta) del ingreso hospitalario de Agosto de 2014.

 

 

DEJAR DE FUMAR ES FÁCIL S SABES COMO (Alan Carr)

Coincidiendo con mi estandia hospitalaria y mi condición de ex fumador forzoso, que mejor que este enorme best-seller de todos los tiempos.

Al parecer el autor fumaba entre 60-100 cigarros diarios dede los 18 años. Acude a una sesión de hipnosis y por arte de birlibirloque lo deja de forma sencilla y sin agobios. Y ello a pesar que lo había intentado en innumerables ocasiones anteriores.

Lo cierto es que el libro resulta bastante esclacedor.

La estrategia no es otra que, si quieres dejar de fumar, simplemente hazlo y además, hazlo con alegría. Se feliz por ser un ex fumador.

Pero para llegar a esa conclusión con carácter previo el autor explica la totalidad de ilusiones que genera el tabaco (...la ilusión de que relaja, que es un medio para abaratar el aburrimiento, que permite que te concentres mejor cuando estás frente al ordenador, etc.....) . Una vez desmontadas todas las aparentes ilusones y satisfacciones que genera el tabaco, una vez que cabe concluir que el tabaco no aporta absolutamente nada a tu vida, el autor incide en que el "hierbajo" -como lo llama en varias ocasiones- es una droga y que su tratamiento no es distinto al planteamiento psicológico que exige una desintoxicación de cualquier otro estupefaciente.Recuerda que el tabaco ha matado, directa o indirectamente, muchísimas más personas que los accidentes de tráfico. Recuerda que son bastantes más los muertos por tabaco que por heroina.

A partir de aquí, la conclusión es sencilla. Dejar de fumar es fácil, siempre y cuando tengas en cuenta todo lo anterior. ¿Por qué? pues simple y llanamente porque sabiendo lo que el libro nos enseña, la única actitud mental posible es: qué ilusión me hace dejar de fumar o qué feliz me siento por dejar de fumar.

El autor lo que sí pide es que se sigan escrupulosamente sus instrucciones. Una de ellas -curiosa- es que no se use ningún sustitutivo (chicles, parches...).
En definitiva, frente al método clásico de fuerza de voluntad más algún aporte farmacológico, la propuesta de Carr -exitosa a lo que se ve- es:
1.- conoce lo que te da (esto es nada)
2.- conoce todo lo que no te aporta y sus riesgos inherentes.
3.- Conoce que en unas tres semanas el "mono" de la nicotina desaparece desde el punto de vista físico en su totalidad y no causa dolor ese desenganche.
4.- y a partir de aquí, dejar de fumar es sencillisimo porque serás el más feliz al dejarlo.
En lo anecdótico el autor falleció de cancer de pulmón. (hum) Y estableció, tras su enormísimo éxito su residencia en España; en Benalmádena (Málaga) para ser más exactos.
Y uno no puede dejar de preguntarse que es lo que lleva a un texto a convertirse en un exitazo. O a crear empresas que, siguiendo los postulados del libro, tienen por objeto ayudar a dejar de fumar.
Y es que no sólo el tabaco es un negocio. Lo es también el intentar quitárselo.

Leido en formato Ibook en Agosto de 2014.

VIAJE AL OPTIMISMO (Eduard Punset)

Me apunto a la moda del selfie en esta entrada. Por aquello de personalizar y no hacer tan súmamente áspero este blog.
Respecto del texto que ahora nos ocupa, interesante. Siempre interesante Punset. Quizás forme parte de lo que antes se llamaban los "libre pensadores, y de alguna manera - y ahí creo que reside el interés del libro- va diciendo lo primero que se le va ocurriendo con plena honestidad.
La verdad es que muy bien escrito, en los aspectos literarios, no está. Incluso en ocasiones cae en la divagación un tanto arbitraria, hasta el punto que el lector mundano y poco atento puede perderse irremisiblemente en medio de un embrollo.
No le llega -humilde opinión- a la suela del zapato a aquel VIAJE A LA FELICIDAD, desde mi punto de vista un texto tan bien escrito como estructurado.
Y es que en ocasiones se muere de éxito. Y en este caso parece que la pluma de Punset venía algo forzada. Quizás, editorialmente forzada. (De todas formas, parece que va saliendo a la luz una dígnisima heredera del autor, Elsa Punset, que también escribe libros y al parecer de rotundo éxito)
En lo que se refiere al texto, se aportan ideas muy interesantes:
Una de ellas, que está en la base de todo el ideario, reside en la forma de medir el tiempo. Claro, si uno mide por decenios, lógicamente este en el que estamos no es el mejor de ellos y si lo comparamos con el decenio pasado, diremos que hace años estabamos bastante mejor que ahora.
Pero ¿y si medimos de otra manera? ¿y si contamos con lo que el autor llama el tiempo geológico? es decir en miles de millones de años.....pues posiblemente no queda más que decir que cualquier tiempo pasado fue peor y que lógicamente hay una clara base para el optimismo radical.
Optimismo que, además de por una cuestión de comparativa con el de dónde venimos, también tiene su base en el "hacia donde vamos" y aquí aparecen reflexiones muy interesantes:
Como el comportamiento intuitivo, según los últimos estudios, puede ser mucho más importante y ocupa mucho más lugar del que creemos, frente al comportamiento consciente -de hecho hay estudios que demuestran que el cerebro adopta decisiones antes que el consciente crea que las ha adoptado.
También son muy llamativos los nuevos estudios en genómica y bioinformática, hasta el punto que en un futuro no muy lejano, quizás sea posible que, tras la secuenciación genética de un paciente, se le advine las enfermedades a las que posiblemente su genética le esté llamando y se pueda prevenir de forma anticipada.
´Trata también el autor el tema de las redes sociales, la era de la digitalización, y de la globalización y llama la atención como ese comportamiento global no deja de ser distinto al que adoptaron los primeros organismos unicelulares para aliarse en redes de conexiones en nuevos seres multicelulares hasta dar con lo que somos actualmente.
En fin, siempre es de interés saber de estas reflexiones.
Y en Punset, siempre late una afirmación ahí al fondo. Una premisa que empuja desde los fondos del contenido: nunca opinar sin saber. Nunca afirmar por vagas generalidades cogidas al vuelo. La complejidad de las cosas exige también un conocimiento complejo previo a la opinión.
Muy bien, pues.

Leido (como se observa...) durante la estancia hospitalaria de Agosto de 2014.

MI VIDA EN EL ARTE (Konstantin Stanislavski)

Me gusta el teatro.

Junto con la escritura es el arte que más admiro, con la ventaja que, para mi, el teatro resulta más fácil de practicar que la elaboración de un relato.

Por eso aproveché una salida ocasional para dejarme caer por la libreria de Leo y apostar por dos textos de teatro a los que ya les había echado el ojo. La puerta abierta de Peter Brook y este Mi vida en el arte.

Poco se puede añadir a la vida y milagros de Stanislavski, famoso a la sazón por el método que inventó y que tiene su mismo nombre. Para el que quiera saber más

 http://es.wikipedia.org/wiki/Konstant%C3%ADn_Stanislavski

Este libro explica algunas cosas. Explica que Stanislavski es un apodo, lo que ya sorprende pues no lo sabía. Explica que nace en el seno de una pudiente familia moscovita de finales del XIX en tránsito hacia el XX. Narra como desde bien jóven ya creo en el seno de su propia familia un grupo de teatro aficionado formado por sus hermanos, primos y conocidos y como desde ahí fue creciendo en las distintas sociedades de arte y teatro de Moscú, hasta llegar al teatro del arte. Cuenta sus interacciones con Tolstoi, Chejov y otros grandes contemporáneos de su época.

En definitiva es un texto de memorias artísticas de muy fácil lectura, sobre todo por la pasión que denota en cada una de sus líneas. Y eso precisamente es lo más destacable de todo lo que se cuenta: la pasión, o mejor, la casi obsesión por la perfección artística. A cada obra representada, aparece la critica feroz sobre si mismo, la introspección en busca de la mejora; sobre todo se autoimola por la falta de realismo en sus personajes, y esa es su gran obsesión -y el germen del nacimiento del método. Conseguir a toda costa que el actor sea real, que sus acciones, sus palabras, sus sentimientos en escena sea tan reales como si los viviera en primera persona pero con el control actoral suficiente para no peder los papeles.

Fruto de todo ese esfuerzo que se plasma en este libro de memorias, aparece, años más tarde, la elaboración del método.

También la lectura invita a imaginar la eclosión artistica de la Rusia de principios del siglo XX con riquísimos mecenas dispuestos a gastarse fortunas para el desarrollo del teatro, escenarios en los que colaboraban, codo a cado, los mejores pintures, dramaturgos como Chejov y actores como Stanislavski, dispuestos incluso a dilapidar toda su fortuna persiguiendo lo que el llama el arte verdadero.

La ligazón de esos locos rusos con los franceses de la Boheme post impresionista resulta evidente.

Un libro mágico.

 

Leido en los primeros meses de 2014.

 

 

 

 

 

UN HOMBRE AL MARGEN (Alexander Postel)

Un muy buen texto del ganador del premio Goncourt de Novela 2013. La narración es excelente, la forma de conducir la trama también. Quizás le sobre esa especie de doble final que deja algo desconcertado (ya se sabe, aquello que cuando la novela está para acabar de pronto, no se sabe muy bien cómo ni porqué, salen dos capitulos más)
La historia tiene como protagonista a Damien North, nieto del héroe de la patria Alex North, que es un profesor universitario viudo y solitario. Un bicho raro. Sorpresivamente es acusado de poseer material pedo-pornográfico y es condenado, fruto de una serie de casualidades absurdas, a dos años de carcel.
En realidad la reflexión que se contiene en el libro es doble:
de una parte es un claro alegato a favor de esos "hombres raros" esos seres que en los barrios se les apunta con el dedo por su talante antisocial, no participativo o simplemente por sus extrañezas.
Pero la segunda, que causa más desasosiego, es como el sistema puede juzgar de la forma más bochornosa al inocente. Como un tumulto de coincidencias insignificantes unido al extremismo de ciertas causas puede conducir a un inocente al cadalso.
Y eso es algo que late en el fondo de la novela.
La violencia de género, la pedofilia, ...son lacras de nuestra sociedad. Pero cuidado porque a veces, una mera sospecha no fundamentada, unida a la alarma social y el consiguiente griterio público que ello provoca, pueden llevar a condenas anticipadas e infundadas.
Indudablemente, el caso planteado en este libro no deja de estar al pie de la realidad....y si no, que se lo pregunten al diseñador valenciano Francis montesinos....
http://www.elmundo.es/loc/2014/06/05/538f545aca4741f00c8b4574.html
http://noticias.sumadiario.com/policia-y-justicia/juicios/archivan-la-causa-contra-francis-montesinos-por-abusos-de-menores_31OX6N2I2wfZA1CKhSOHr/

Leido con gusto y de un tirón, durante la estancia hospitalaria de Agosto de 2014


EL ARTE FRANCES DE LA GUERRA (Alexis Jenni)

Es esta una novela de enormes proporciones. Más de 600 hojas. Se quiera o no, hoy por hoy un lector de batalla (no me refiero por tanto al lector profesional o al gran lector) no digiere facilmente más de 250-300 hojas, salvo que se trate de una novela de aventura continua.

Una trama densa y una literatura muy profunda, muy buena, de grandes frases, de una fascinante construcción. Pero claro....sostén eso como lector durante 600 páginas.... 

Muy buena novela por tanto, pero que obliga al mal lector (como es mi caso) a leerla a golpes o en combinación con otras piezas para desempalagar.

La trama nos queda un tanto ajena, ya que lo que late al fondo del relato es una crítica general a la República Francesa como estado colonial, y tras ello a la visión de la Gran Francia. Lo consigue el autor acudiendo a un personaje central, Victorien Salagnon, ex paracaidista y aficionado al dibujo que participó en la resistencia francesa de la segunda guerra mundial, el las guerras francesas en Indochina y en la más reciente colonización francesa de Argelia y la consiguiente debacle de 1962.

Como contrapunto a la vigorosa y ya reposada personalidad de Salagnon aparece el narrador, que es en apariencia un aburrido y solitario desocupado de una mediana ciudad francesa bañada por el Saona, y Marianni, compañero de batallas de Salagnon pero que, lejos del apaciguamiento reflexivo que con el paso de los años abrigaron a éste, mantiene el espíritu combativo capitaneando un grupo paramilitar de extrema derecha.

Un relato por lo tanto que reflexiona profundamente sobre la realidad francesa actual y la idea de la Gran France basada en un colonialismo imperialista tan perdido en la actualidad como absurdo fue en su momento y en las consecuencias psicológicas colectivas derivadas del fracaso.

En este sentido es de particular interés la historia de los pied noirs

Y en definitiva es una reflexión extensiva a toda la Europa actual, el lugar que fue de las luces y en la actualidad es la meca del desconcierto, la improvisación y la total falta de criterio.

 

Leido a tandas a lo largo del 2013

 

DIARIO DE OTOÑO (Salvador Paniker)

Mi opinión como lector de batalla es que los grandes libros no existen.

Existen lectores y, más en concreto, momentos y circunstancias que afectan al lector y que hacen que cierto libro -sea bueno, malo o penoso- sea el texto ideal en ese contexto.

Desconozco si esta conexión espacio-temporal es la que se produjo en mi primer contacto con Paniker, con su libro el Cuarderno Amarillo. Tan solo puedo declarar que ha sido de lo mejor (por no decir directamente lo mejor) que he leido.

A partir de ahí, los dos textos que siguieron al Cuaderno -Variaciones 95 y éste Diario de Otoño- no han sido más que un seguido de aquel impacto inicial

Un libro de memorias, de reflexiones, de pensamientos a vuelapluma que sorprenden.

Para mi un libro link, un libro de enlaces que permite seguir todas las puertas que deja abiertas.

Mis lecturas posteriores de libros de divulgación científica han sido consecuencia directa de Paniker.

Mi acercamiento a las filosofías orientales, también.

Que puedo decir pues.

Junto con Kundera y su insoportable levedad creo que han sido de las lecturas más impactantes que han pasado por mis manos.

Cierto es que este Diario, no me anonada como los otros textos. Ya vengo avisado. Pero verdad es que este texto sorprende por su crudeza, por lo crudo de su mensaje. Y es que estos diarios coinciden con la muerte de Mónica, la hija del autor. Una muerte que a todos los que nos declaramos seguidores, de una forma u otra nos alcanza, nos llega, nos toca como algo casi propio.

Y al autor, frente a otros contextos en que gusta hablar de poesía, de misterio, de mito y de magía, ahora nos narra la vida en toda su crudeza. No hay poéticas que valgan. Sólo la animalidad del ser florece.

Y es que la naturaleza es tanto un bello atardecer de otoño en un bosque anaranjado, como un depredador cuyo asesino arranca de cuajo las visceras de una presa indefensa. Y eso es al mismo tiempo el hombre: trascendencia ilustrada y salvajismo terrenal.

Mis respectos don Salvador

 

 

 

EL VIRUS DEL TUPLIPAN (Danielle Hermans)

Bueno...pues bien...pues vale. Algo de entretenimiento para matar horas muertas. Dos historias, un asesinato en el siglo XVII con causa en un valiosisimo tulipán; la otra, actual, relativa a otro homicidio aparentemente paralelo al anterior. Un misterio se cierne sobre ambas. Y todo parece ligado a un tulipan, el semper augustus, que por ser una rara avis posee un valor incalculable y en una soterrada lucha entre los fanáticos de la religión intransigente, frente a aquellos que apuestan por la ciencia y la naturaleza como valor supremo frente a la superchería y la liturgia.

Lo que pasa es que el texto hiede a copia de estilo. Una especie de mezcla entre el Código Da Vinci de Dan Brown y la trilogia nórdica de Stierg Larsson. Y la copia, el sucedáneo, siempre huelo a eso. A falsete.

En especial se echa mucho en falta la profundización en los personajes, de líneas nada marcadas.

El final también deja bastante que desear.

No obstante, sí debe reconocerse al relato ciertos aspectos de valor.

Al mrgen que es entretenido y en ciertos momentos puede llegar a enganchar, sí contiene una alusión muy interesante al mercado de tulipanes holandés del XVII y en particular a los movimientos especulativos que se desarrollaron en torno al mismo y que al final hicieron quebrar el sistema -de hecho es lo único que aparece firmemente asentado y trabajado en el relato...-.

El libro incluso explica como se vendían bulbos o subbulbos o meros esquejes de especies raras que ni tan siquiera existían físicamente, de las que el vendedor sólo tenía unos dibujos  o que se vendían a futuro -fijando un precio que luego se esperaba que fuera mayor en el mercado- por sumas desorbitadas. Explica también como los artesanos vendían cuanto tenían de valor para poder invertir en esa locura de la compra de bulbos de tulipan.

Al final la....burbuja....estalló además de forma brutal. En un día se produjo una caida de precio colosal. Para quien quiera saber más wikipedia habla de la Tuplipomania http://es.wikipedia.org/wiki/Tulipoman%C3%ADa.

Cuanto semeja esa esquizofrenía holandesa a la compra de pisos sobre plano, a las hipotecas absurdas, y a la especulación en el mercado inmobiliario que tiene buena culpa de la crisis que nos atraviesa.

Si es que la historia se repite una y otra vez, una y otra vez....
 

Leido en su integridad durante nuestra estancia hospitalaria de Agosto de 2014.

LOS CUATRO ACUERDOS (Dr. Miguel Ruiz)

Al fin y al cabo, lo aparentemente más simple resulta ser lo más acertado. Eso resume esta entrada relativa a Los Cuatro Acuerdos, una suerte de recapitulacion de los principios de una vieja cultura -los toltecas- que puesta en papel y leida resulta de lo más ramplón por su claridad y sencillez.  En estas cosas lo complicado es ponerlo en práctica.

Toda la filosofia del libro, y su propio nombre, parte de una premisa: a medida que avanzamos en nuestra experiencia por la vida, la presencia de nuestros padres, nuestros educadores y nuestras vivencias van inoculando una serie de acuerdos interiores; pactos a los que uno llega con uno mismo (eres feo, eres lento, vales para esto y no para aquello otro...). Esos pactos, no se sabe muy bien porqué, suelen estar presididos por lo que el libro llama el Gran Juez Interior, esa vocecita que todos tenemos entre los tímpanos y que siempre nos va enjuiciando en aquello que no hacemos bien,  de lo que debemos sentirnos culpables, o aquello que nos debe neurotizar....

 

La propuesta del libro es, precisamente, cambiar esos acuerdos por unos nuevos y distintos. Los cuatro nuevos acuerdos que deben convertirse en rectores de un nuevo paradigma.

Una mezcla entre la autoayuda y el conocimiento ancestral.

Lo curioso es poner en conexión los principios de sabidurías ancestrales con las modernas técnicas de coaching: se impecable con tus palabras, no se aleja mucho de aquello que preconiza la programación neurolinguística (PNL)

Por completar, los toltecas fueron un pueblo dominante en el actual méxico allá por el siglo X. Tenían su capital en Tula, y al margen del legado derivado de los Cuatro Acuerdos también son muy conocidos sus Atlantes...

En cuanto a su autor, Miguel Ruiz, parece que es un mexicano hijo de padres fuertemente espiritualizados que ejerció algún tiempo como médico cirujano (de ahí su título como doctor), y cuyo éxito -dicen las malas lenguas-nace de la publicidad que se le hizo en el programa de Oprah allá por el año 2002.

En fin

Leido a trompicos a finales del 2013

 

 

Si es que todo esta inventado.

 

 

 

 

 

 

Veo una voz (Oliver Sacks)

Lamento, lamento, lamento....lamento no haberlo podido acabar. Me interesaba enormemente el tema, la cuestión de como veían el mundo los sordos, como era su forma de comprender el universo. Pero el enfoque del libro hace que se me acabe cayendo de las manos. Muy interesante la distinción entre los sordos primarios o de nacimiento y los que no lo son, en especial porque la capacidad cognitiva de los primeros -los que jamás escucharon- es tan distinta a los segundos, que en realidad recuerdan o memorizan aún los sonidos.

 

Pero hay un momento en que el libro pasa a la historia de la sordera y de los hospitales y escuelas para sordos; de las distintas corrientes de enseñanza, de sus reivindicaciones...y la verdad, el tema comenzó a ser fangoso, áspero, poco interesante para mí....y al final....sacrilegio, sacrilegio...pero si...tocó abandonarlo.

Lo lamento señor Sacks

De todas formas tengo buenas referencias del hombre que confundió a su mujer con un sombrero, así que, en cuanto lo tenga a tiro le devuelvo el guante.

Anna Karenina (Leon Tolstoi)

Leer a los grandes jamás defrauda. Y sentir como alguién te habla desde 1875 y tú eres capaz de entenderle tampoco.
Desde mi punto de vista, quien diga que se trata de una novela única, irrepetible, perfecta, etc...se estaría (y nos estaría) engañando. Lo fue en su época, en un contexto determinado y bajo la coyuntura de una literatura a la que Tolstoi superó con creces. El lenguaje a veces es fangoso, anacrónico. Los personajes son lineales, predecibles en algunos casos.
Pero engancha, vaya si engancha. A pesar de todo es magistral el tratamiento de las grandes pasiones y el perfil de una sociedad caduca, transnochada, como eran los estratos aristocráticos rusos previos a la revolución. Nobles cargados de deudas y hastiados de fiestas. El honor como estandarte. Y como no, la pasión desbocada de Anna Karenina que la lleva hasta el abismo. Amor u honor, ese es el gran dilema.
Perfecto el personaje de Levin, un contrapeso a toda la aristrocracia petulante. Y magnifica la crítica velada que aparece a trompicones de una sociedad en clara decadencia, más pensando en lo que estaba por ocurrir una veintena de años después de que fuera escrita. La mismísima revolución Sovietica, que en buena medidad fue una reacción a esa estructura social obsoleta.
La novela forma parte de la biblioteca de Sergio.
De lectura imprescindible.
Con algo más de tiempo, enfrentaremos Guerra y Paz.


Los sinsabores del verdadero policia (Roberto Bolaño)

Si alguien va siguiendo este blog se habrá dado cuenta de la cantidad de entradas que estoy efectuando hoy. No. No me he leido todos los libros introducidos en las últimas semanas. De hecho no estoy guardando orden cronológico alguno de lectura. Pero sí que me ha agarrado el impulso de ponerme manos a la obra, de ir "fichando" los distintos ejemplares que, tras su lectura, van colmando los estantes de mi librería.

Esta pieza en concreto la leo durante el viaje de ida y vuelta a Estados Unidos (Agosto-Septiembre 2012). Conocía al autor por referencias, por una obra llamada "2666" -que no he leido aún- y al verlo mientras compraba guías de viaje, decidí adquirirlo junto con la trilogía de Nueva York.

Reconozco que sentado en el sillón incómodo de un avión, a siete mil pies de altura y rodeado del continuo ir y venir del pasaje y la tripulación, no es el mejor lugar para desflorar un libro. Pero lo que se intuye es fabuloso.

Se trata de una novela desenfocada -multienfocada mejor- que narra sin orden ni concierto alguno las vivencias de un profesor que de Barcelona se ve obligado a trasladarse a Santa Fe, un pueblo de méxico. Pero lo cierto es que éste es el único resumen que se puede hacer, ya que la novela carece de trama en sí; o mejor dicho es el propio lector -el policía- el que debe construir su propia novela con los retazos que el autor va desgrando a lo largo de las páginas.

Por hacernos una idea, es como si cogiéramos la correspondencia o el diario de una persona fallecida, fuésemos leyendo sus pasajes, sus comentarios, sus frases sueltas, sus post it, sus dibujos a vuela pluma, y todo eso intentáramos integrarlo en una trama lógica.

Una novela incompleta pero no inacabada, leo por ahí. Y es verdad. Y eso es lo innovador. Si al final es el lector el que hace siempre su propia composición, su propia elucubración, ¿para qué hay que dar más que una serie de pistas sin final?...quien quiera leer ya construirá su propia lógica.

Desde el punto de vista estilístico, Bolaño - a quien no había leido hasta ese momento- me ha parecido extraordinario. Como todos los sudaméricanos. En su juventud había escrito poesía, y esa lírica que emana de las palabras, como en Galeano, como en Márquez, se nota y mucho.

Muy recomendable, aunque reconozco que me la tengo de volver a leer.

La trilogía de Nueva York (Paul Auster)

He oido que algunos a esta obra la han dado en llamar un "Thriller metafísico". También podrían llamarsla novela negra filosófica o escrito de la realidad fantasmal, o cualquier cosa, ya que lo cierto es que los tres cuentos que conforman la trilogía, constituyen un relato inclasificable.

Por ello muchos comentaristas señalan que es un paso hacia la novela post moderna, un salto al vacio que o puede quedar en una mera transgresión intelectual sin mucho recorrido, o como es el caso, puede ser el trampolín de una nueva dirección narrativa.

A mi, personalmente, Auster es un autor que me encanta. No se trata solo de originalidad, o de innovación. Es algo que late en la potencia de la prosa; algo parecido a Milan Kundera. Esa forma de escribir, en apariencia sin más pretensión de la de trasladar una información, y de pronto te das cuenta que cada palabra es como si te golpeara, como si impactara en alguna parte de tu ser. Insisto, como si las frases fueran como una aprisionadora que te va aplastando, hasta ningunearte.

Lo real y lo irreal se mezclan en toda la trama. Lo onírico y lo imaginario al lado de lo que aparenta ser verdad. ¿Un ensayo sobre la locura, sobre la angustia del ser neurótico de la gran ciudad?

No lo sé; no tengo capacidad para saberlo. Pero si que puedo sentir la potencia de un texto único, que no deja indiferente. Que te hace preguntarte continuamente si se trata tan sólo de una escena que te están contando o de una locura creativa.

Aunque resguardé la novela para leerlas tras el regreso de nuestro viaje por USA, lo cierto es que Nueva York aparece a lo largo de la trama como telón de fondo, como elemento sustancial no protagonista, pero sí presente, que envuelve el relato; más que como un decorado, como un elemento más de la neurótica forma de contemplar de los distintos personajes.

De lectura -y relectura- obligada.

El símbolo perdido (Dan Brown)

Bueno. Si uno busca literatura de gran altura, pues eso, más vale que deje olvidado este tipo de novelas en el cajón más oscuro de su biblioteca. Pero mi opinión es que este tipo de relatos están para lo que están, para distraer, como las malas peliculas que nadie ve como apogeos del cine de todos los tiempos, sino para echar una siesta con algo de ruido de fondo.

En lo que a mi respecta, acogí sin reservas esta novela con la finalidad de desempalagar, y la verdad es que no fallé. Se trata simplemente de dejarte llevar, sin pedir nada, más que algo de distracción. Además debo decir que me abrió boca para el viaje que tenía programada a Washintong el verano pasado (2012) así que me vino perfecto para tener una referencia en mi visita a la ciudad.

Respecto de la trama, apunta una misteriosa relación entre un símbolo de gran poder que se encuentar oculto en algún lugar de la capital de los estados unidos, mezclado con una investigadora de lo que se llama la ciencia "no ética" y.....

En fin tampoco se trata de desarrollarlo mucho más...a quien le apetezca que se lo lea y que se distraiga un rato.

 



L'aprenentatge de la soletat (David Vilaseca)

Leo algo perplejo que David Vilaseca murió el 9 de Febrero de 2010, con cuarenta y seis años de edad.  Este siempre es el problema de ir actualizando los blogs con tanto retraso, que al final te encuentras con noticias tan funestas como ésta.

Respecto de la novela, en realidad un diario literario, al leerlo uno ya tiene la sensación que posee algo -o mucho- de autobiográfico. Los elementos centrales, tratados desde el intimismo, desde la introspección son la vida universitaria, la homosexualidad, la tensión entre el Barcelona (y la familia) y Londres (o el futuro) y sobre todo la dependencia neurotica que emana de las relaciones de pareja. La figura onmipresente de Josh, un novio de juventud del que el protagonista -David- no logra desprenderse a pesar del forcejeo. De ahí el título, l'aprenentatge de la soletat, la soledad como una conquista, y el aprendizaje místico del solitario como meta.

Leo por la red a otra comentarista con la que comulgo. Es reiterativa. Sincera, pero reiterativa -en el fondo toda neura lo es. Y precisamente ese caracter repetitivo hace que durante su lectura uno tenga en ocasiones la sensación de un "deja vu" continuo.

Hay, no obstante, un enfoque muy destacable en la forma en la que Vilaseca narra las vivencias de la Homosexualidad londinense: los baños públicos de las estaciones de metro como lugar de encuentro anónimo, la fugacidad simplista de las relaciones en los bares del Soho, la misma perplejidad del personaje cuando se ve arrastrado en esa especie de torbellino de sexualidad.... 

Me sorprendió un pasaje; uno en el que narraba como los ejecutivos de la city, para relajarse de las duras jornadas, se sometían a sesiones de sado disfrazados de niños en pañales...

Un diario que es una puerta a la locura del mundo, a las neurosis de la vida...

Y un texto algo cansino la verdad, aunque solamente por la puerta que nos abre al corazón íntimo del autor, puede merecer la pena.

 

El Rey Lear (William Sheakspeare)

Escribo esta entrada después de asistir a la puesta en escena de Ximo Flores en el Teatro Rialto de Valencia. Un clásico readaptado con mucho acierto; con algo de riesgo pero con mucho tino.

Leida hace ya algún tiempo, esta pieza del genio Inglés ya me pareció en su momento una obra maestra, no sólo por el lenguaje elevado y la potencia de cada uno de los personajes, sino -y esto es lo sorprendente- por lo actual de sus planteamientos. Y es que, en el fondo, los elementos que conforman el alma humana y el sentido último de la vida (las relaciones familiares, la traición, la locura, la fidelidad, la muerte como factor final) son tan propios del hombre del Siglo XVII como de un funcionario del ayuntamiento de hoy. Y eso es lo mágico que tiene la literatura: un autor te habla desde el fondo de los siglos y tu eres capaz de entenderlo como si fuera el susurro de alguien que viaja a tu lado en el autobús.

Respecto de la puesta en escena de Ximo Flores, desde mi punto de vista es alucinante, impactante. Todos los actores están acertadísimos: es una obra que trata de las grandes pasiones, así que pasionales son todos los personajes. Y lo bueno del gran teatro, es que no lo hacen falta muchos artificios para convertirse en un espectáculo; bastan cuatro elementos decorativo-simbólicos, quizás una pantalla de proyección para descerrajar alguna imagen, y poco más.

Ver un Sheakspeare siempre deja algo en uno. Algo que se deja sentir allá en el fondo del estómago, el lugar donde habitan los sentimientos difícilmente explicables.

Fenomenal. ¡¡¡ 

STONER (John Williams)

 En realidad se trata de un descubrimiento doble. Cronológicamente,  el primero fue el de la Libreria de Leo, un sitio de libros, regentado por  personas de libros. Su ubicación excelente, en pleno centro de Valencia, frente al Palacio del Marques de Dos Aguas. Su ideario, mejor aún: libros  más espacio creativo dedicado a la literatura (talleres de lectura, presentación de libros...). Es allí donde encuentro (por recomendación de Leo) esta pieza inclasificable, abrumadora, perfecta. Stoner de John Williams.

Es la misma prosa atronadora de Faulkner, el mismo estilo fastuosamente desnudo, sin artificios, sin florituras. Sólo una prosa contundente como una aprisionadora, envolvente como la niebla.

La historia es simple. La biografía de un profesor anodino y gris de una Universidad del MidWest norteamericano. Pero no es la historia, es la construcción del personaje, de Stoner, su aparente indiferencia ante lo más terrible, ante la desgracia, ante la perplejidad de un siglo cargado de guerras y de podredumbre, lo que da peso a toda la novela. Como asiste  desde una visión peculiarísima de aparente indolencia a los acontecimientos de todo un siglo (las dos guerras y el crack de 1929) y a sus propias desgracias íntimas.

Tangencialmente aparece el tema de la enseñanza, de las intrigas universitarias. Del estudio y del conocimiento como valor superior. De la muerte, tanto la física, como la moral. Del amor. De la vida, de....

Como acostumbro, he leido algunas consideraciones en la red sobre el autor y su obra. Nadie habla de los diálogos. Tan básicos y tan reveladores a la vez. Pocas palabras entrecomilladas para decir tantísimo.

Dicen de esta que es la novela perfecta. Un rotundo "de acuerdo" por mi parte.

 

BROOKLYN FOLLIES (Paul Auster)

Leo que a esta pieza se la califica de obra menor de Auster. Una especie de comedia ligera;  una suerte de broma con la que el autor se desempalaga de las tramas más profundas y reflexivas de otras narraciones.

Estoy de acuerdo en lo básico. Después de haber leido otras obras del autor, es indudable que a esta le falta algo, una pizca de profundidad, de carácter, para pasar de la simple trama melifua a algo más intenso.

Se cuenta la historia de Nathan, un agente de seguros jubilado al que se le diagnostica una enferdad terminal y decide largarse a Brooklyn a pasar sus últimos días. Allí las circunstancias le obligan a vivir una aventura ligera de planteamiento simple y de resultado previsible y amable.

Bien, que digan lo que quieran, pero dos líneas de Auster valen más que los enormes mamotretos de Best-Sellers que van circulando por ahí. De lo particular y anecdotico a lo universal, una suerte de virtud que el autor no puede evitar (no tan siquiera cuando escribe a vuela pluma o sin un destino claro). De Brooklyn al universo de las almas humanas.

Leido durante el trayecto de ida y vuelta a Venecia en 2012 y adquirido en la estación de Trenes de Valencia en edición de Bolsillo mientras, entre el ruido de petardos y el rumor de las bandas falleras, aguardábamos al tren.

EL IMPERIO ERES TU (Javier Moro)

Extraño. No, no digo que el libro, la narración sea extraña. Digo que es extraño que a un texto como este le den un premio como el Planeta (nada más ni nada menos).
Innegable el valor documental del libro. Nada que objetar al planteamiento de la historia, al fondo concienzudo y noble de la labor del documentalista (de hecho el autor parece que lo era en otros tiempos pretéritos). Pero de ahí, a elevarlo a la categoria del mejor premio de Novela nacional (por lo menos el más suculento) hay un trecho. Y lo hay porque literariamente, es decir lo que tiene de fantasioso, de imaginativo, de sintáctico es prácticamente nulo...(de hecho en varias ocasiones me encuentro con unos "etc.." en una novela, lo que no había visto nunca dicho sea de paso...queda bien en un texto científico -amebas, bacterias, moleculas, etc...-...pero en un texto de literatura.....
Se cuenta la historia de Pedro I de Brasil, un Braganza emigrado de Portugal ante la presión de las fuerzas napoleónicas, y que para sorpresa de esclavistas, aristócratas y otros de la misma calaña, se convierte en un Rey revolucionario, constitucionalista, ávido de cambio.
Bien planteado el pérfil contradictorio y voluptuoso del protagonista. Bien ambiantada la trama y los personajes (mejor documentados que novelados)...pero poco más.
Para quien guste saber parte de nuestra historia pre contemporánea, explendido. Para el que busque el disfrute de la literatura extrema e hilvanada, el regusto por las palabras, más vale que busque otra cosa.
Fue un regalo de las navidades de 2011 leido durante 2012.